Roni Horn
(American, 1955)
PR Media Coverage
1 Roni Horn, Subject of an Eponymous Solo Exhibition at UMass
January 31, 2020 ~ April 26, 2020

Roni Horn, Pi, 1997-98 (detail), forty-five Iris-printed photographs on Sommerset satin paper, framed. Courtesy of the artist and Hauser & Wirth 

Artist: Roni Horn (로니 혼)
Exhibition Dates: Jan 31 – Apr 26, 2020
Exhibition Venue: UMass (미국 메사추세츠 앰허스트 주립대학교 현대미술관) 
Website: www.fac.umass.edu/UMCA/Online/default.asp?BOparam::WScontent::loadArticle::permalink=RoniHorn

The internationally celebrated contemporary artist Roni Horn is the subject of a solo exhibition eponymously titled Roni Horn at the University Museum of Contemporary Art, housed in the University of Massachusetts Amherst. Widely recognized for her diverse artistic practice which encompasses photography, sculpture, and drawing, Horn consistently explores the perceptual and visual experiences of mankind within nature. The exhibition focuses on the artist’s photographic series Pi (1997-1998) which was shot in Iceland, a landscape that creates the bedrock of and background behind Horn’s artistic practice.

The title of the series, Pi, which is defined as the ratio of the circumference of a circle to its diameter, refers to the collection of cyclical events that occur in the nature and everyday life along the Arctic Circle. An assemblage of 45 large-scale photographs brings together a view of the Arctic witnessed from the windows of an elderly couple’s home, a portrait of the couple, and images of the down harvested from the feather nests of their Eider ducks. Meanwhile, the juxtaposition of stills from the daily American soap opera, Guiding Light (1952-2009), watched by many in the afternoon, against the routine life cycles of animals in Iceland, illustrate the collision of nature and culture. Horn also explores her diverse interests in the relationship between landscape, human identity, and object by capturing the continuous motion inherent in water, light, and weather. The exhibition, which offers an immersive experience of being surrounded by Icelandic scenery and people through a frieze-shaped circular installation of photographs, runs through April 26, 2020. 

로니 혼(Roni Horn), 미국 메사추세츠 엠허스트 주립대학교 현대미술관에서 개인전 《Roni Horn》 개최

세계적인 현대미술가 로니 혼(Roni Horn)의 개인전 《Roni Horn》이 미국 메사추세츠 엠허스트 주립대학교 현대미술관에서 열린다. 사진, 조각, 드로잉 등 다양한 매체를 아울러 작업을 전개해온 로니 혼은 특히 변화하는 자연환경 속 인간의 지각과 시각적 경험에 대해 지속적으로 탐구해왔다. 특별히 이번 개인전에서는 그의 예술 세계의 원천이자 주요 배경인 아이슬란드에서 촬영한 사진 연작 <Pi>(1997-1998)를 선보인다. 

‘원주율(π)’이라는 의미를 가진 작품명 ‘Pi’는 북극권 자연과 일상의 순환적 주기를 시사한다. 북아이슬란드에서 촬영한 45장의 대규모 사진 연작 <Pi>는 어느 노부부의 집에서 창문을 통해 바라본 북극의 풍경, 노부부의 사진, 그리고 노부부가 둥지에서 주운 오리 솜털 등으로 구성된다. 또 많은 아이슬란드인들이 매일 오후 시청했던 미국 드라마 ‘Guiding Light(1952-2009)’와 북극에 서식하는 동물 사진의 병치 작업은 일상과 자연이 순환하는 북극의 모습을 보여준다. 작가는 물, 빛, 날씨에 내재하는 연속적인 흐름을 포착함으로써 장소와 인간, 사물 간의 관계에 대한 폭넓은 관심사를 구체화한다. 긴 띠처럼 설치되어 있는 사진들을 통해 아이슬란드의 풍경과 인물에 둘러싸이는 듯한 경험을 선사하는 이번 전시는 오는 4월 26일까지 진행된다. 

[Source from the UMass Amherst, University Museum of Contemporary Art website]
2 Kukje Gallery to Open Busan Branch on August 24, 2018
August 24, 2018 ~ August 23, 2020

Venue: F1963 Kukje Gallery Busan
Business Time: 10am - 6pm, closed on Monday

Kukje Gallery Busan will open on August 24, 2018. Founded in 1982 and based in Sogyeok-dong, Seoul, Kukje Gallery is launching its first-ever outpost at a scale of approximately 330m2 in F1963, a cultural complex located in Mangmi-dong, Suyeong-gu, Busan. Diverging from the global expansion strategy utilized by mega-galleries abroad, Kukje Gallery is steadfastly committed to remaining domestic, instead of following the overwhelming trend of launching outposts around the world. Kukje Gallery's decision to open its first outpost in over 35 years since its founding is established on the recognition of the importance of Busan's international and regional outreach, along with the city's substantial cultural and artistic infrastructure. Since 2014, Kukje Gallery has been a regular exhibitor at Art Busan, regularly introducing works by major Korean and international artists to audiences in the Yeongnam region. The gallery strongly believes that Busan will establish itself as the new arts hub of Asia and feature a new facade of the Korean art scene.

To celebrate the inauguration of the Busan branch, Kukje Gallery will showcase works by a roster of renowned Korean and international artists who were seldom showcased in the city. The inaugural installation will present works by leading Dansaekhwa artists including Lee Ufan, Kwon Young-Woo, Park Seo-Bo, and Ha Chong-Hyun, along with those by Sungsic Moon and Haegue Yang. Works by these foremost Korean artists will be shown in dialogue with works by an international roster of artists such as Anish Kapoor, Roni Horn, Candida Höfer, Ugo Rondinone, Bill Viola, Byron Kim, and Julian Opie, whose first solo showcase in Busan took place at the F1963 earlier this year.

By opening its Busan branch in the popular cultural complex F1963, Kukje Gallery anticipates a wider and more extensive outreach not only to the regional art lovers but also to the general public. Kukje Gallery will introduce a diverse range of programs to the Busan audiences, showcasing works by the gallery's foremost contemporary artists in dialogue with the unique attributes of the F1963 space. Kukje Gallery Busan will be open from 10am to 6pm every Tuesday through Sunday. 

국제갤러리, 8월 24일 부산점 개관

국제갤러리가 오는 8월 24일 부산점을 개관한다. 서울 소격동 소재의 국제갤러리는 1982년 개관 이래 최초의 분점인 부산점을 부산 수영구 망미동에 위치한 복합문화공간 F1963에 약 100평 규모로 연다. 해외 대형 갤러리들이 글로벌 진출 전략의 일환으로 전세계 곳곳에 분점을 개관하는 추세와는 달리 국내 활동만을 고수해왔던 국제갤러리는 부산만의 국제성과 지역성, 문화예술 인프라를 주요하게 인식하여 부산점을 개관하기로 결정했다. 2014년부터 아트 부산 등에 꾸준히 참가하며 영남 지역에서 꾸준히 국내외 작가들과 작품을 소개해온 국제갤러리는 부산이 고유한 에너지를 바탕으로 한국 미술의 또 다른 국면과 발전을 보여주는 아시아 미술의 주요 도시로 자리잡을 것이라 확신한다. 

이번 부산점 개관을 기념하며 국제갤러리는 그 동안 쉽게 접할 수 없었던 세계적인 국내외 작가들의 작품을 선보인다. 국내작가로는 이우환, 권영우, 박서보, 하종현 등 단색화 거장의 작품부터 문성식, 양혜규 등의 작품을 선보일 예정이다. 해외작가로는 아니쉬 카푸어, 로니 혼, 칸디다 회퍼, 우고 론디노네, 빌 비올라, 바이런 킴 그리고 지난 봄 F1963에서 개인전을 개최한 줄리안 오피 등의 작품이 소개된다. 

국제갤러리는 대중적인 복합문화예술공간 F1963에 입점함으로써 해당 지역의 미술 애호가들은 물론 지역 시민과 더욱 가까워지는 좋은 계기가 될 것으로 기대하고 있다. 앞으로 부산점만의 공간 특성을 고려하여 동시대 미술을 대표하는 국내외 소속 작가들의 작품들을 선보이는 등 다채로운 프로그램을 통해 부산에서의 새로운 행보를 이어갈 예정이다. 국제갤러리 부산점은 화요일부터 일요일 오전 10시부터 오후 6시까지 운영된다.
3 Anish Kapoor, 네덜란드 틸부르흐의 Museum De Pont에 작품 기증
September 16, 2017 ~ December 31, 2017

Sky Mirror (for Hendrik), 2017, Stainless Steel, 6.5 x 2.5 x 2 m. Installation View Collection De Pont Museum Tilburg, Courtesy of the artist, Photo by Peter Cox.

전시작가: Anish Kapoor
작품제목: Sky Mirror (for Hendrik)
전시기관: De Pont Museum, Tilburg, the Netherlands
웹사이트: http://www.depont.nl
아니쉬 카푸어의 새로운 조각작품이 2017년 개관 25주년을 맞이한 네덜란드 틸부르흐의 현대미술관 Museum De Pont에 설치되었다. 1992년 개관한 Museum De Pont은 25주년을 기념하기 위해 틸부르흐 시, 작가 등과 긴밀히 협력하여 제작된 아니쉬 카푸어의 6미터 높이의 스테인리스 설치 조각품 <Sky Mirror (for Hendrik)>을 2017년 9월 공개하였다. 이 작품은 공공 조경사 Sophie Walker가 작품을 위하여 특별히 고안한 미술관 앞의 수생 정원 공간에 설치되었다. 2017년 9월 16일 조각품 공개와 함께 미술관 소장품 그룹전 《ReView》이 개최되어 2018년 2월 18일까지 Roni Horn의 <Pair Field>가 공개된다. 

A new sculptural installation by Anish Kapoor has been installed in the public garden of the De Pont Museum of Contemporary Art (hereafter De Pont Museum) in Tilburg, the Netherlands, in celebration of the institution’s 25th anniversary. The De Pont Museum, which opened in 1992, has collaborated closely with the City of Tilburg and Kapoor to unveil the 6-meter-high sculptural installation made with stainless steel titled Sky Mirror (for Hendrick). The public garden that houses the installation has been designed by the artist’s wife and landscape architect Sophie Walker to reflect the material properties of the stainless steel work. In conjunction with the announcement of Sky Mirror (for Hendrick) on September 16, 2017, the De Pont Museum opened a group exhibition titled ReView, a comprehensive showcase of the museum’s permanent collection that includes a selection of Kapoor’s work and Roni Horn’s Pair Field

[Source from the De Pont Museum website]
4 로니 , 댈러스 내셔 조각 센터에서 개인전 개최
May 20, 2017 ~ August 20, 2017

Untitled (“Sometimes I think I resemble myself too much. I have always been someone else…”),
2010-2012, Solid cast glass with as-cast surfaces, 2 unique purples, 56.5 x 76.2 x 91.4 cm,
Courtesyof Kukje Gallery

참여작가: 로니 혼
전시제목: Roni Horn
전시기간: 2017년 5월 20일 – 8월 20일 
전시기관: Nasher Sculpture Center, Dallas, TX
웹사이트: http://www.nashersculpturecenter.org/art/exhibitions/exhibition?id=467
국제갤러리의 로니 혼은 2017년 5월 20일부터 8월 20일까지 내셔 조각 센터에서 개인전 을 개최한다. 2010년 이후 미국에서 처음 선보이는 뮤지엄 전시로, 원통형의 다양한 색상으로 이뤄진 대형 유리조각 8점이 메인 전시장에 설치될 예정이다. 작품 한 점에 제작 기간만 3-4 개월의 시간이 소요되는 노동 집약적 작업으로, 작품의 추상적 형태는 산업적 제조공정과 미니멀리즘적인 시각언어에서 비롯됐다. 빛을 투영하는 반투명 재질에 부피감이 느껴지는 형태의 유리조각에 빛이 주입되며 관객들의 주목을 이끌어 낸다. 공간을 압도하는 육중한 유리조각 작품은 전통 유리공예의 정의에 대한 전복이자 조각 영역으로의 확장을 의미한다.

Roni Horn is featured in a solo exhibition titled Roni Horn at the Nasher Sculpture Center from May 20 to August 20, 2017. This exhibition, which is Horn’s first American museum presentation since 2010, displays eight large-scale cylindrical cast glass sculptures of varying colors in the museum’s main gallery. These sculptures, which are produced through a laborious process, require three to four months each to complete and often borrow from the visual language of Minimalism through their abstract forms and industrial fabrication processes. Her sculptures will be infused with light, calling attention not only to their volumetric forms, but also the reflective and translucent qualities of glass. The works in Roni Horn defy traditional definitions of glass art, expanding the genre into the realm of sculpture laden with weight and presence. 

[Source from the Nasher Sculpture Center website]
5 국제갤러리, 2017 제 30회 TEFAF 마스트리히트 참가
March 10, 2017 ~ March 19, 2017

Kwon Young-Woo (Korean, b. 1926-2013), Untitled, c. 1980s, Gouache, Chinese Ink on Korean paper, 91.5 x 72.5 cm,, Courtesy of the artist’s estate and Kukje Gallery, Image provided by Kukje Gallery

프리뷰: 2017년 3월 9일 (목) 
전시기간: 2017년 3월 10일 (금) – 2017년 3월 19일 (일)
전시장소: 네덜란드 마스트리히트 전시의회 센터 (MECC)
부스장소: 국제갤러리/티나 킴 갤러리 Booth 505
웹사이트: https://www.tefaf.com/home
국제갤러리/티나 킴 갤러리는 2017년 3월 10일부터 19일까지 네덜란드 마스트리히트에서 열리는 제 30회 TEFAF (유럽 미술박람회 The European Fine Art Fair)에 참가한다. 1988년을 시작으로 금년 30회째를 맞이한 TEFAF는 근현대미술작품을 폭넓게 선보이는 대표적인 아트페어로 매년 3월 개최되며, 2016년 10월에는 뉴욕에서 첫 에디션을 개최하였으며 올해 5월는 봄 에디션이 열릴 예정이다. TEFAF는 골동품을 선보이는 과 역사적인 거장들의 작품을 선보인 를 전신으로, 1988년 유럽미술재단 (The European Fine Art Foundation)에 의해 통합되어 마스트리히트의 전시의회 센터 (Maastricht Exhibition and Congress Centre)에서 해마다 개최되고 있다. 올해 섹션에는 국제갤러리/티나 킴 갤러리를 포함하여 전세계 유수의 49개의 갤러리가 참여한다. 국제갤러리/티나 킴 갤러리는 3월 16일부터 국제갤러리에서 개인전을 개최할 예정인 권영우를 비롯하여 박서보, 하종현, 이우환, 정상화 등 단색화 작가들의 작품을 출품한다. 또한 2018년 국제갤러리 개인전 개최 예정인 로니 혼의 작품과, 아니쉬 카푸어, 장미셸 오토니엘, 알렉산더 칼더 등 세계적인 거장의 대표 작품들도 소개된다.

Kukje Gallery/Tina Kim Gallery will participate in the thirtieth iteration of TEFAF (The European Fine Art Fair) in Maastricht, The Netherlands from March 10 to 19, 2017. Occurring every March since 1988, TEFAF Maastricht celebrates thirty years of excellence in showcasing a wide variety of modern and contemporary art. In October, 2016, the fair had ventured into New York, and the spring edition of TEFAF New York will be held in May. TEFAF was initiated by The European Fine Art Foundation and has been held in the Maastricht Exhibition and Congress Centre (MECC) since 1988. The fair is the offspring of Antiquirs International, an antiques fair, and Pictura Fine Art Fair, a fine art fair that featured works by art historical virtuosos. The Main Galleries section will feature 49 exhibitors including Kukje Gallery/Tina Kim Gallery. Kukje Gallery/Tina Kim Gallery will exhibit works by Dansaekhwa artists including Kwon Young-Woo, Park Seo-bo, Ha Chong-Hyun, Lee Ufan and Chung Sang-Hwa, as well as those by internationally renowned artists such as Anish Kapoor, Jean-Michel Othoniel, Alexander Calder, and Roni Horn. Works by Kwon will be exhibited at Kukje Gallery from March 16, and Horn will hold a solo exhibition at Kukje Gallery in 2018.

6 로니 혼, Glenstone 개인전 개최
March 09, 2017 ~ January 28, 2018

전시작가: Roni Horn
전시제목: Roni Horn
전시기간: 2017년 3월 9일 ㅡ 2018년 1월 28일
전시기관: Glenstone, Potomac, Maryland
웹사이트: https://glenstone.web.stqrytix.com/events/3441bc20-b086-6858-7fcb-f22c3b487d45

국제갤러리의 로니 혼은 미국 매릴랜드주 포토막에 위치한 Glenstone에서 2017년 3월 9일부터 2018년 1월 28일까지 개인전 《Roni Horn》을 개최한다. 이번 전시에는 작가가 40년이라는 오랜 기간 동안 관심을 가져온 정체성, 지형, 기후, 언어와 같은 다양한 주제를 드로잉, 조각, 사진, 설치와 책이라는 매체를 통해 선보인다. 1974년에 제작한 초기작 ‘개미 농장’ 작업을 비롯하여, 작가의 일생 중 여러 단계에서 자신의 모습을 포착한 이미지들을 나란히 병치한 <a.k.a.> 등이 전시되며, 전시에 맞춰 출판되는 2권의 도록에는 로니 혼, 게리 인디아나, 그리고 제리 고로보이 등의 글이 수록된다.

Roni Horn is holding an extended solo exhibition eponymously titled Roni Horn at Glenstone, a private museum in Potomac, Maryland, from March 9, 2017, to January 28, 2018. This exhibition presents a survey of four decades of Horn’s work, covering themes of identity, geography, climate, and language with a wide range of media, including drawing, sculpture, photography, installation and books. On view will include (as the earliest work on view) an ant farm the artist conceived in 1974, along with a 2008-2009 series called a.k.a., where images of the artist taken at different stages in her life are juxtaposed. A two-volume publication with contributions by Roni Horn, Gary Indiana, and Jerry Gorovoy will accompany the exhibition.

[Source from the Glenstone website] 
7 김수자, 로니 혼, 폴크방 미술관에서 개최되는 그룹전 <혼자 추는 춤> 참여
October 07, 2016 ~ January 15, 2017

   A Needle Woman, 1999 – 2001

전시작가: Kimsooja, Roni Horn
전시제목: Dancing with Myself
전시기간: 2016년 10월 7일 – 2017년 1월 15일
전시기관: Museum Folkwang, Essen
웹사이트: https://www.museum-folkwang.de/en/news/exhibitions/current-exhibtions/dancing-with-myself.html
국제갤러리의 김수자와 로니혼은 10월 7일부터 2017년 1월 15일까지 독일 에센에 위치한 폴크방미술관에서 개최되는 그룹전 <혼자 추는 춤 (Dancing with Myself)>에 참여한다. 이번 전시는 폴크방미술관과 피노컬렉션의 협업으로 기획되어 세계적인 컬렉터 프랑소와 피노의 소장품을 독일에 처음으로 소개하는 기회가 되었다. 김수자와 로니혼 외에도 30명의 국제적인 작가들의 100여 작품들을 선보이며, 자기표상을 주제로 작품 안에서 자신을 신체, 일대기, 사회적, 성적 정체성, 유머, 우울 등의 형태로 나타내는 사진, 조각, 비디오, 회화 작품들로 구성된다. 

Kimsooja and Roni Horn will participate in Dancing with Myself, a group exhibition at the Museum Folkwang in Essen from October 7, 2016 to January 15, 2017. As a collaborative effort between Museum Folkwang and the Pinault Collection, this exhibition is the first to showcase François Pinault’s international collection in Germany. Thirty international artists, including Kimsooja and Roni Horn, will exhibit over one hundred works of art exploring self-representation. The artists will use various media, such as photography, sculpture, video, and painting, to express stories relating to the body, personal history, social and sexual identities, humor, and melancholy.
8 로니혼, 바이엘러 미술관에서 개인전 개최
October 02, 2016 ~ January 01, 2017

Roni Horn a.k.a., 2008–09 (detail) Ink jet prints on rag paper, 30 paired photographs, 38.1 x 33 cm each Private collection © Roni Horn Photo: Hermann Feldha

전시작가: Roni Horn
전시제목: Roni Horn
전시기간: 2016년 10월 2일 – 2017년 1월 1일
전시기관: Fondation Beyeler, Basel
웹사이트: http://www.fondationbeyeler.ch/en/exhibitions/roni-horn-selected-gifts

로니 혼은 10월 2일부터 2017년 1월 1일까지 바이엘러 미술관에서 개인전 <Roni Horn>을 개최한다. 이번 전시에는 지난 20여년간의 작업물 중 사진 시리즈, 종이 작업, 유리 조각 등으로 구성되며, 최초로 공개되는 작품도 포함된다. 정체성과 이변성(mutability)을 주제로 작업해 온 로니 혼은 초상화 형식으로 동일 인물의 다른 모습을 포착해 두폭화로 전시하는 ‘aka (also known as)’ 시리즈와 아이슬랜드 여행 중에 영감을 받아 제작한 ‘’Water Doubles’ (2013-2016)을 통해서 그가 추구하는 작품세계를 엿볼 수 있다. 

Roni Horn will hold a solo exhibition, Roni Horn, from October 2, 2016, to January 1, 2017, at the Foundation Beyeler. This exhibition will feature her photography series, works on paper, glass objects, and also include never-seen-before works. Horn, who has continuously dealt with identity and mutability in her works, will exhibit her a.k.a (also known as) series, which is a diptych of different pictures of the same person. Another line of work to be exhibited, Water Doubles (2013-2016), inspired during one of her travels in Iceland, also explores Horn’s artistic objectives.
9 Roni Horn, Donald Judd, Jenny Holzer, 아이슬랜드 국립미술관에서 개최하는 그룹전 참여
September 15, 2016 ~ May 14, 2017

Exterior view of the National Gallery of Iceland. Courtesy of the National Gallery of Iceland.

참여작가: Roni Horn, Donald Judd, Jenny Holzer
전시제목: T E X T 
전시기간: 2016년 9월 15일 ㅡ 2017년 5월 14일
주최기관: National Gallery of Iceland
웹사이트: http://www.listasafn.is/english/exhibitions/nr/791
국제갤러리의 로니 혼, 도널드 저드, 제니 홀저는 2016년 9월 15일부터 2017년 5월 14일까지 레이캬비크에 위치한 아이슬란드 국립미술관에서 개최하는 그룹전 에 참여한다. 이번 전시는 1960년대 초부터 베를린과 레이캬비크를 기반으로 활동해 온 컬렉터 Pétur Arason과 Ragna Róbertsdóttir의 개인 컬렉션 중에서 ‘텍스트’를 주제로 작업하는 50명의 아이슬란드 작가들과 세계적인 거장들의 작품을 소개한다. Pétur Arason과 Ragna Róbertsdóttir은 뉴욕과 레이캬비크를 오가며 활동하는 로니 혼과 20세기 미국의 대표작가인 도널드 저드를 포함한 거의 모든 참여작가들과 두터운 친분을 유지하고 있어, 아이슬란드와 세계적인 작가들의 교류를 유도하며 아이슬란드 예술계에 중요한 역할을 차지하고 있다. 

Works by Roni Horn, Donald Judd, and Jenny Holzer will be featured in T E X T, a group exhibition taking place from September 15, 2016, to May 14, 2017, at the National Gallery of Iceland in Reykjavik. The exhibition will show a selection of text-based artworks by fifty Icelandic and prominent international visual artists. These works belong to the private collection of Reykjavik and Berlin-based collectors Pétur Arason and Ragna Róbertsdóttir, who began their collection in the early 1960s. Pétur Arason and Ragna Róbertsdóttir have close relationships with many of the artists they collect, including the New York and Reykjavik-based Roni Horn. They were also close colleagues with Donald Judd, one of the most prominent artists of 20th century America. These connections have allowed for Icelandic artists to interact with their international colleagues, playing a major role in Iceland’s dynamic art scene.

[Source from National Gallery of Iceland website]

10 로니 혼, 스위스 바젤의 바이엘러 미술관에서 개인전 개최 
June 11, 2016 ~ January 01, 2017

전시작가: Roni Horn
전시제목: The Selected Gifts, 1974 - 2015
전시기간: 2016.06.11- 2017.01.01
전시기관: Fondation Beyeler, Basel
웹사이트: http://www.fondationbeyeler.ch/en/exhibitions/roni-horn-selected-gifts
국제갤러리의 로니 혼은 6월 11일부터 내년 1월 1일까지 바젤의 바이엘러 미술관에서 개인전 <The Selected Gifts, 1974 - 2015>을 개최한다. 조각, 드로잉, 사진, 텍스트 등 다양한 매체로 작업하는 로니 혼은 약 40여년간 선물 받았던 사물들을 촬영한 67장의 사진들을 최초로 전시한다. 책, 연애편지, 친구들이 제작한 드로잉과 사진, 공룡의 석화된 알 등 그 의미와 역사적 가치들을 가늠하기 힘든 사물들이 실사이즈로 제작되어 다큐멘터리적 기능과 동시에 선물을 선택하면서 투영된 작가의 자화상으로 나타난다.
Roni Horn holds solo exhibition The Selected Gifts, 1974 – 2015 at Foundation Beyeler in Basel, Switzerland, from June 11, 2016 to January 1, 2017. Horn has worked with visually and materially diverse media such as sculptures, drawings, photographs, and texts. Through this exhibition, the artist will present 67 separate photographs of gifts that she has received over the past forty years. They include books, a love letter, drawings, photographs by friends, and the petrified egg of a dinosaur among others. The significance, history and material value of these objects are hard to determine. The photographs of these objects are reproduced actual size for a documentary function and for constituting a possible portrait of the artist, as mirrored in the gift givers choice.
[Source from Foundation Beyeler website]
11 로니 혼, 프랑스 아를 반 고흐 재단 기획 개인전
June 12, 2015 ~ September 20, 2015

작가: Roni Horn (American, 1955)
전시제목: Butterfly to Oblivion
전시기간: 2015.06.12 – 2015.09.20
전시기관: Fondation Vincent van Gogh, Arles, France
웹사이트: http://www.fondation-vincentvangogh-arles.org/
로니 혼은 6월 12일부터 9월 20일까지 프랑스 아를의 반 고흐 재단에서 개인전 <butterfly to Oblivion>을 가진다. 현대미술에 반 고흐가 끼친 영향에 대한 전시를 꾸준히 개최해 온 반 고흐 재단은 그의 작품처럼 강렬한 선, 점, 곡선 등을 사용한 드로잉에 기반을 가진 현대작가 로니 혼의 작품들을 소개한다. 로니 혼은 이번 전시에서 형태를 해체하고 재조립하며 긴장과 조화를 만들어 낸 드로잉, 사진 등 작품들을 선보이며 가장 최근 작인 Hack Wit – Lucky Water (2014), If 2 (2011) 등을 통해 시적이고 시각적인 형태의 가능성을 탐구한다.
Roni Horn is having a solo exhibition butterfly to Oblivion at Fondation Van Gogh in Arles, France. The Foundation has been organizing exhibitions focusing on Van Gogh’s influences on contemporary art. This summer, Van Gogh Foundation introduces Roni Horn’s works, whose works have strong emphasis on lines, dots, and curves like those of Van Gogh. In this exhibition, the artist will showcase various drawings and photographs that create tension and balance by deconstructing and rearranging the forms, including her recent works Hack Wit – Lucky Water (2014) and If 2 (2011), which explore the possibility of poetic and visual forms.