Kukje Gallery is very pleased to announce the opening of a solo show featuring new works by British artist Julian Opie. This is the artist’s second exhibition at the gallery. The exhibition will include works in multiple mediums including vinyl paintings and LED panels as well as new large-scale sculptures. Widely known in Korea, Opie is internationally celebrated as a vitally important artist whose work links the postmodern interdisciplinary genres of sculpture and painting.

The artist’s best known works include simply drawn portraits and landscapes that showcase a highly refined and personal style that resembles a kind of contemporary pictogram. Coupled with his use of unusual materials such as LED signs and vinyl painting, as well as his sophisticated color palette, Opie’s art synthesizes a rare combination of beauty and conceptual rigor to create highly sought after works.


About the Artist
Julian Opie was born in 1958 in London. He graduated from Goldsmith’s School of Art, London in 1982. While at Goldsmith’s, he studied with prominent artists Richard Wentworth and Michael Craig-Martin both of whom influenced his ideas about the nature of visual art. Shortly after graduating, Opie began exhibiting in galleries and museums across Europe and his works are now in the collections of major institutions around the world including the Arts Council, England; British Museum, London; Carnegie Museum, Pittsburgh; IVAM Museum of Modern Art, Valencia, Spain; National Museum of Modern Art, Tokyo; National Gallery of Victoria, Melbourne; National Portrait Gallery, London; Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich; Stedelijk Museum, Amsterdam; Tate Collection, London and the Victoria and Albert Museum, London.

국제갤러리는 올해 첫 전시로서 영국 런던 출신의 작가 줄리안 오피의 개인전을 개최한다. 국내에서 선보이는 오피의 두 번째 개인전은 비닐 페인팅과 LED 패널뿐 아니라 대형 신작 조각을 포함하는 다양한 매체들로 이루어져 있다. 지난 2009년 국제갤러리 첫 전시를 통해 한국에 소개되어 많은 주목을 받은 바 있는 오피는 조각과 회화의 영역을 폭넓게 아우르는 후기 모더니즘의 주요 작가로서 이미 국제적인 무대를 통해 그 명성을 인정 받은바 있다. 가장 잘 알려진 작가의 작품들인 초상화와 풍경화들은 일종의 현대적 문자그림을 닮은 고도로 섬세하고 개인적인 스타일을 보여준다. 무엇보다도 오피의 작품들은 LED 사인이나 비닐 페인팅뿐 아니라 매우 정교한 색채의 범위에서 볼 수 있듯이 비범한 재료학적 구사와 결합된, 미적인 요소와 개념적 엄격함의 조합을 보여주는 보기 드문 예술적 탐구의 결과물이라고 할 수 있다.


작가소개
줄리안 오피는 1958년 런던에서 태어났다. 1982년 골드스미스 컬리지를 졸업한 오피는 이 학교에서수학하면서 리처드 웬트워스(Richard Wentworth)와 마이클 크레이그-마틴(Michael Craig-Martin) 등으로부터 시각예술의 속성에 대한 그의 생각에 있어 많은 영향을 받았다.
졸업 직후부터 오피는 유럽의 갤러리와 미술관들에서 전시를 가져왔으며, 주요 작품 소장처로는 영국예술위원회, 런던에 소재한 브리티쉬 미술관, 피츠버그의 카네기미술관, 스페인 발렌시아의 아이반 현대미술관, 도쿄 국립현대미술관, 멜버른의 빅토리아 국립갤러리, 런던의 국립 초상화 미술관, 뮌헨의 렌바크하우스내 갤러리아 스투디티시크, 암스테르담의 스테데리제크 미술관, 런던 테이트 컬렉션 및 빅토리아와 알버트 미술관등이 있다.