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September 2022
Gimhongsok and Jae-Eun Choi Participate in Group Exhibition My Sleep at Culture Station Seoul 284
Artist: 김홍석(Gimhongsok), 최재은(Jae-Eun Choi)
Exhibition Dates: July 20 – September 12, 2022
Exhibition Venue: Culture Station Seoul 284, Korea
Website: http://www.2022mysleep.kr/main/index.php
Exhibition Dates: July 20 – September 12, 2022
Exhibition Venue: Culture Station Seoul 284, Korea
Website: http://www.2022mysleep.kr/main/index.php
Artists Gimhongsok and Jae-Eun Choi are currently participating in the group exhibition My Sleep at Culture Station Seoul 284, a multi-arts complex located in a renovated building of the former Seoul Station. Featuring works by 19 Korean contemporary artists and collectives taking inspiration from their personal experiences and observations, My Sleep explores a variety of discourses on sleep, an essential human activity.
Installed in the Central Hall on the first floor are Gimhongsok’s Donkey’s Sofa (2009), alongside his sculpture series titled Community of Silences (2017-2019). Showcasing 12 dozing, human-like figures wearing different animals masks—those of a bear, raccoon, pig, monkey, and dog—Community of Silences depicts people of various ages and occupations in Korean society, including a university student, taekwondo master, former truck driver, and famous movie star. Next to each figure stands a sign informing visitors that these figures, are in fact in the middle of a performance—a job they took up to earn a living. Vaguely in a state between being asleep and awake, or working and resting, Gimhongsok’s series of sculptures exist as a microcosm of contemporary society, as each figure represents an individual preparing to fall asleep in their respective positions.
Displayed in what used to be a spare room for VIP guests at the station is Jae-Eun Choi’s Dawn and Civilization (2022), previously introduced in April during the artist’s solo exhibition at MISA SHIN GALLERY, Tokyo. The installation comprises a miniature sculpture of a deer, which stands on a floor covered with salt and ashes, alongside a sound installation depicting water droplets falling one after another. The pile of salt—a motif that stands for the history of human civilization—is partially covered with ashes, evoking the destruction and sacrifice brought upon by disasters, as well as memories lost in time. These faint traces of the forgotten and disappeared, appear as vague as the blurred boundaries between being awake and asleep.
Meanwhile throughout August, the “Sleep Talk Series” was presented in the weekends, providing the public with an opportunity to examine the discourses on sleep, and obtain comprehensive analyses on the exhibited works. On August 20, Gimhongsok participated in the panel discussion “The Art of Sleep,” during which the artist shared his own reflections on his work. On view through September 12, 2022, My Sleep offers a refreshing perspective on the act of sleeping, often misperceived as a waste of time in today’s society, yet undeniably an essential part of human life.
Installed in the Central Hall on the first floor are Gimhongsok’s Donkey’s Sofa (2009), alongside his sculpture series titled Community of Silences (2017-2019). Showcasing 12 dozing, human-like figures wearing different animals masks—those of a bear, raccoon, pig, monkey, and dog—Community of Silences depicts people of various ages and occupations in Korean society, including a university student, taekwondo master, former truck driver, and famous movie star. Next to each figure stands a sign informing visitors that these figures, are in fact in the middle of a performance—a job they took up to earn a living. Vaguely in a state between being asleep and awake, or working and resting, Gimhongsok’s series of sculptures exist as a microcosm of contemporary society, as each figure represents an individual preparing to fall asleep in their respective positions.
Displayed in what used to be a spare room for VIP guests at the station is Jae-Eun Choi’s Dawn and Civilization (2022), previously introduced in April during the artist’s solo exhibition at MISA SHIN GALLERY, Tokyo. The installation comprises a miniature sculpture of a deer, which stands on a floor covered with salt and ashes, alongside a sound installation depicting water droplets falling one after another. The pile of salt—a motif that stands for the history of human civilization—is partially covered with ashes, evoking the destruction and sacrifice brought upon by disasters, as well as memories lost in time. These faint traces of the forgotten and disappeared, appear as vague as the blurred boundaries between being awake and asleep.
Meanwhile throughout August, the “Sleep Talk Series” was presented in the weekends, providing the public with an opportunity to examine the discourses on sleep, and obtain comprehensive analyses on the exhibited works. On August 20, Gimhongsok participated in the panel discussion “The Art of Sleep,” during which the artist shared his own reflections on his work. On view through September 12, 2022, My Sleep offers a refreshing perspective on the act of sleeping, often misperceived as a waste of time in today’s society, yet undeniably an essential part of human life.
김홍석과 최재은, 문화역서울284 기획전 《나의 잠》 참여
미술가 김홍석과 최재은이 문화역서울284에서 열리는 기획전 《나의 잠》에 참여한다. 인간의 삶에 있어 가장 기본적이고 중요한 활동인 ‘잠’을 주제로 다루는 본 전시는 잠에 대한 담론을 개인의 고유한 경험과 해석으로 재탄생시킨 국내 현대미술가 19인(팀)의 작업으로 꾸려진다.
1층 중앙홀에 들어서면 김홍석의 〈당나귀 소파〉(2009)와 조각 연작 〈침묵의 공동체〉(2017-2019)가 가장 먼저 관객을 맞이한다. 곰, 너구리, 돼지, 원숭이, 강아지 등 동물의 탈을 쓴 채 졸고 있는 12점의 인물 조각으로 이루어진 〈침묵의 공동체〉는 대학생, 태권도 사범, 전직 트럭 운전사, 유명 영화배우 등 한국 사회 속 다양한 직종 및 연령대의 사람들을 형상화한다. 저마다의 포즈를 취한 채 졸고 있는 조각들을 감상하다 보면, 관객들은 이내 각 조각 옆에 자리한 표지판을 통해 이들이 모두 돈을 벌기 위한 퍼포먼스를 벌이고 있다는 사실을 알게 된다. 잠과 깨어 있음, 일과 쉼 사이의 모호한 경계에서 각기 다른 자신의 현재에 몰입하고 있는 이들은 각자의 잠을 준비하고 있는 현대인의 모습을 은유한다.
이어 귀빈예비실에는 최재은의 설치작 〈새벽 그리고 문명〉(2022)이 전시된다. 지난 4월 도쿄 미사 신 갤러리(MISA SHIN GALLERY)에서 개최된 작가의 개인전에 처음으로 선보인 본 작업은 소금과 재로 뒤덮인 바닥과 그 위 돌을 딛고 서 있는 사슴 조각, 그리고 물방울이 떨어지는 소리를 담은 사운드로 구성된다. 인간의 문명사를 상징하는 소금 더미는 군데군데 재로 덮여 있는데, 이는 재난으로 인한 파괴와 희생, 나아가 잃어버린 기억을 연상시키며 잠과 현실의 모호한 경계처럼 ‘기억할 수 없는 것’과 ‘사라져버린 것들’에 대한 흔적을 나타낸다.
전시를 기념해 ‘잠’을 둘러싼 담론에 다각도로 접근하고, 작품에 얽힌 자세한 해석을 나누는 ‘슬립 토크 시리즈’가 8월 주말에 걸쳐 진행되었으며, 지난 8월 20일 ‘잠의 예술학’이라는 주제로 열린 강연에서는 김홍석 작가의 작품에 대한 설명을 직접 들어볼 수 있는 시간이 마련되었다. 경쟁과 효율을 중시하는 현대 사회에서 통상적으로 ‘잃어버린 시간’, 혹은 ‘줄여야 하는 시간’으로 간주되어 온 잠에 대한 새로운 관점을 제시하는 이번 전시는 오는 9월 12일까지 이어진다.
[Source from My Sleep exhibition guide, provided by Culture Station Seoul 284]
1층 중앙홀에 들어서면 김홍석의 〈당나귀 소파〉(2009)와 조각 연작 〈침묵의 공동체〉(2017-2019)가 가장 먼저 관객을 맞이한다. 곰, 너구리, 돼지, 원숭이, 강아지 등 동물의 탈을 쓴 채 졸고 있는 12점의 인물 조각으로 이루어진 〈침묵의 공동체〉는 대학생, 태권도 사범, 전직 트럭 운전사, 유명 영화배우 등 한국 사회 속 다양한 직종 및 연령대의 사람들을 형상화한다. 저마다의 포즈를 취한 채 졸고 있는 조각들을 감상하다 보면, 관객들은 이내 각 조각 옆에 자리한 표지판을 통해 이들이 모두 돈을 벌기 위한 퍼포먼스를 벌이고 있다는 사실을 알게 된다. 잠과 깨어 있음, 일과 쉼 사이의 모호한 경계에서 각기 다른 자신의 현재에 몰입하고 있는 이들은 각자의 잠을 준비하고 있는 현대인의 모습을 은유한다.
이어 귀빈예비실에는 최재은의 설치작 〈새벽 그리고 문명〉(2022)이 전시된다. 지난 4월 도쿄 미사 신 갤러리(MISA SHIN GALLERY)에서 개최된 작가의 개인전에 처음으로 선보인 본 작업은 소금과 재로 뒤덮인 바닥과 그 위 돌을 딛고 서 있는 사슴 조각, 그리고 물방울이 떨어지는 소리를 담은 사운드로 구성된다. 인간의 문명사를 상징하는 소금 더미는 군데군데 재로 덮여 있는데, 이는 재난으로 인한 파괴와 희생, 나아가 잃어버린 기억을 연상시키며 잠과 현실의 모호한 경계처럼 ‘기억할 수 없는 것’과 ‘사라져버린 것들’에 대한 흔적을 나타낸다.
전시를 기념해 ‘잠’을 둘러싼 담론에 다각도로 접근하고, 작품에 얽힌 자세한 해석을 나누는 ‘슬립 토크 시리즈’가 8월 주말에 걸쳐 진행되었으며, 지난 8월 20일 ‘잠의 예술학’이라는 주제로 열린 강연에서는 김홍석 작가의 작품에 대한 설명을 직접 들어볼 수 있는 시간이 마련되었다. 경쟁과 효율을 중시하는 현대 사회에서 통상적으로 ‘잃어버린 시간’, 혹은 ‘줄여야 하는 시간’으로 간주되어 온 잠에 대한 새로운 관점을 제시하는 이번 전시는 오는 9월 12일까지 이어진다.
[Source from My Sleep exhibition guide, provided by Culture Station Seoul 284]
