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February 2026
Haegue Yang Presents Star-Crossed Rendezvous at MOCA and a Special Collaborative Program with the LA Phil
Artist: 양혜규 Haegue Yang (b. 1971)
Dates: February 24 – August 2, 2026
Venue: 미국 로스앤젤레스 현대미술관 The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles, CA, USA
Website: https://www.moca.org/exhibition/haegue-yang
Special Program Date: March 10, 2026
Venue: 미국 로스앤젤레스 월트 디즈니 콘서트홀 Walt Disney Concert Hall, Los Angeles, CA, USA
Website: https://www.laphil.com/events/performances/4261/2026-03-10/star-crossed-rendezvous-after-yun
Dates: February 24 – August 2, 2026
Venue: 미국 로스앤젤레스 현대미술관 The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles, CA, USA
Website: https://www.moca.org/exhibition/haegue-yang
Special Program Date: March 10, 2026
Venue: 미국 로스앤젤레스 월트 디즈니 콘서트홀 Walt Disney Concert Hall, Los Angeles, CA, USA
Website: https://www.laphil.com/events/performances/4261/2026-03-10/star-crossed-rendezvous-after-yun
Haegue Yang’s solo exhibition Haegue Yang: Star-Crossed Rendezvous is currently on view at The Museum of Contemporary Art, Los Angeles. The exhibition features the artist’s sprawling installation Star-Crossed Rendezvous after Yun (2024), making its North American debut, alongside another large-scale installation realized nearly a decade apart, Sol LeWitt Upside Down – Expanded, Replicated, and Restored to 1078 Times Its Size K123456 (2015).
Star-Crossed Rendezvous after Yun draws on the structural interplay of renowned Korean composer Isang Yun’s Double Concerto for Oboe, Harp, and Small Orchestra (1977, hereafter Double Concerto), in which the oboe and harp exchange melodic lines. Yang’s constellation of vibrant geometries is accompanied by choreographed moving light, further drawing on Yun’s reference to Korean folklore as a metaphor for the divided Korean Peninsula.
Another work in the exhibition, Sol LeWitt Upside Down – Expanded, Replicated, and Restored to 1078 Times Its Size K123456, is a modular installation that directly references the iconic cubic structures of American minimalist Sol LeWitt (1928–2007). Yang enlarges the original form 1,078 times and suspends it upside down, emphasizing geometric clarity while allowing density and transparency to shift in response to the surrounding space.
This juxtaposition of two markedly different works executed in the same material—Venetian blinds—demonstrates Yang’s continued interest in asymmetry. Presented as disparate parallels, these iconic works foreground her sustained engagement with doubling, materializing an exploration of intercontextuality between the two pieces.
In conjunction with the exhibition, a special collaborative program, Star-Crossed Rendezvous, will take place on March 10 in partnership with the Los Angeles Philharmonic (hereafter LA Phil), another leading institution of the Grand Avenue Cultural District alongside the museum. Centered on Isang Yun’s musical composition, audiences will experience Star-Crossed Rendezvous after Yun at MOCA Grand Avenue from 5–8pm, followed by a performance at the Walt Disney Concert Hall, where the LA Phil, conducted by Earl Lee, performs Yun’s Double Concerto with oboist Ryan Roberts, Principal Harp Emmanuel Ceysson, and the orchestra. Marking an encounter between contemporary art and music, the program also serves as a tribute by contemporary artists and musicians to Yun’s artistic world and enduring legacy.
Star-Crossed Rendezvous after Yun draws on the structural interplay of renowned Korean composer Isang Yun’s Double Concerto for Oboe, Harp, and Small Orchestra (1977, hereafter Double Concerto), in which the oboe and harp exchange melodic lines. Yang’s constellation of vibrant geometries is accompanied by choreographed moving light, further drawing on Yun’s reference to Korean folklore as a metaphor for the divided Korean Peninsula.
Another work in the exhibition, Sol LeWitt Upside Down – Expanded, Replicated, and Restored to 1078 Times Its Size K123456, is a modular installation that directly references the iconic cubic structures of American minimalist Sol LeWitt (1928–2007). Yang enlarges the original form 1,078 times and suspends it upside down, emphasizing geometric clarity while allowing density and transparency to shift in response to the surrounding space.
This juxtaposition of two markedly different works executed in the same material—Venetian blinds—demonstrates Yang’s continued interest in asymmetry. Presented as disparate parallels, these iconic works foreground her sustained engagement with doubling, materializing an exploration of intercontextuality between the two pieces.
In conjunction with the exhibition, a special collaborative program, Star-Crossed Rendezvous, will take place on March 10 in partnership with the Los Angeles Philharmonic (hereafter LA Phil), another leading institution of the Grand Avenue Cultural District alongside the museum. Centered on Isang Yun’s musical composition, audiences will experience Star-Crossed Rendezvous after Yun at MOCA Grand Avenue from 5–8pm, followed by a performance at the Walt Disney Concert Hall, where the LA Phil, conducted by Earl Lee, performs Yun’s Double Concerto with oboist Ryan Roberts, Principal Harp Emmanuel Ceysson, and the orchestra. Marking an encounter between contemporary art and music, the program also serves as a tribute by contemporary artists and musicians to Yun’s artistic world and enduring legacy.
양혜규, 로스앤젤레스 현대미술관에서 개인전 개최 및 LA 필하모닉과 특별 협업 프로그램 《엇갈린 랑데부》 공개
현대미술가 양혜규가 로스앤젤레스 현대미술관(The Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 이하 MOCA)에서 개인전 《양혜규: 엇갈린 랑데부》를 선보인다. 이번 전시는 작가의 대규모 블라인드 설치작 〈윤에 따른 엇갈린 랑데부〉(2024)와 약 10여 년의 시간차를 두고 구현된 또다른 대규모 설치작 〈솔 르윗 뒤집기 – 1078배로 확장·복제하여 다시 돌려 놓은 K123456〉(2015)을 함께 선보인다.
북미에서 최초로 전시되는 〈윤에 따른 엇갈린 랑데부〉는 작곡가 故 윤이상(1917–1995)의 「오보에, 하프와 소규모 오케스트라를 위한 이중 협주곡」(1977, 이하 「이중 협주곡」)의 구조에서 영감을 받아, 두 개의 조명이 기하학적 구조물 사이를 부유하도록 안무를 구성한 작품이다. 여러 층위로 이루어진 베네치안 블라인드는 상승하는 오작교 반쪽과 같은 형태를 띠는데, 이는 오보에와 하프가 선율을 주고받는 윤이상의 음악처럼 헤어진 연인, 분단된 한반도, 그리고 유럽을 음악적 기반으로 삼았던 그의 삶과 한국적 뿌리 사이에 놓인 비대칭적인 유산을 동시에 환기시킨다.
또 다른 전시작인 〈솔 르윗 뒤집기 – 1078배로 확장·복제하여 다시 돌려 놓은 K123456〉는 미국의 미니멀리스트 솔 르윗(Sol LeWitt, 1928–2007)의 상징적인 정육면체 구조를 직접적으로 참조한 대규모 모듈식 설치작이다. 양혜규는 원작의 스케일을 1,078배로 확대하고 확장해 거꾸로 거는 방식을 통해 명료한 기하학적 구조를 강조하는 동시에 공간에 따라 밀도와 투명성을 자유자재로 변형한다.
이렇듯, 베네치안 블라인드라는 같은 재료를 사용했지만 현저히 다른 두 작품은 비대칭성(asymmetry)에 대한 작가의 지속적인 관심을 반영하며, 상이한 방식으로 병렬 배치된 두 점의 작품을 통해 이중화(doubling)에 대한 탐구를 구체화하고 서로 간의 주요한 상호맥락성(intercontextuality)을 형성한다.
한편, 이번 전시와 연계해 오는 3월 10일에는 미술관과 더불어 로스앤젤레스 그랜드 애비뉴 문화 지구를 대표하는 또 하나의 기관, 로스앤젤레스 필하모닉(Los Angeles Philharmonic, 이하 LA 필하모닉)과 협업한 특별 프로그램 《엇갈린 랑데부》가 진행된다. 본 프로그램은 윤이상의 「이중 협주곡」을 중심으로 된다. 관객들은 오후 5시부터 8시까지 MOCA 그랜드 애비뉴에서 〈윤에 따른 엇갈린 랑데부〉를 관람한 후, 맞은편 월트 디즈니 콘서트홀로 이동해 LA 필하모닉이 연주하는 윤이상의 음악을 직접 감상할 수 있다. 공연은 지휘자 이얼(Earl Lee)의 지휘 아래 오보이스트 라이언 로버츠(Ryan Roberts)와 수석 하피스트 엠마누엘 세이송(Emmanuel Ceysson), 그리고 오케스트라가 협연한다. 이번 프로그램은 음악과 현대미술이라는 두 장르의 만남인 동시에 윤이상의 작업세계와 유산에 현대미술가와 음악가가 보내는 헌사라는 점에서 의미가 있다.
[Source: Kukje Gallery press release]
북미에서 최초로 전시되는 〈윤에 따른 엇갈린 랑데부〉는 작곡가 故 윤이상(1917–1995)의 「오보에, 하프와 소규모 오케스트라를 위한 이중 협주곡」(1977, 이하 「이중 협주곡」)의 구조에서 영감을 받아, 두 개의 조명이 기하학적 구조물 사이를 부유하도록 안무를 구성한 작품이다. 여러 층위로 이루어진 베네치안 블라인드는 상승하는 오작교 반쪽과 같은 형태를 띠는데, 이는 오보에와 하프가 선율을 주고받는 윤이상의 음악처럼 헤어진 연인, 분단된 한반도, 그리고 유럽을 음악적 기반으로 삼았던 그의 삶과 한국적 뿌리 사이에 놓인 비대칭적인 유산을 동시에 환기시킨다.
또 다른 전시작인 〈솔 르윗 뒤집기 – 1078배로 확장·복제하여 다시 돌려 놓은 K123456〉는 미국의 미니멀리스트 솔 르윗(Sol LeWitt, 1928–2007)의 상징적인 정육면체 구조를 직접적으로 참조한 대규모 모듈식 설치작이다. 양혜규는 원작의 스케일을 1,078배로 확대하고 확장해 거꾸로 거는 방식을 통해 명료한 기하학적 구조를 강조하는 동시에 공간에 따라 밀도와 투명성을 자유자재로 변형한다.
이렇듯, 베네치안 블라인드라는 같은 재료를 사용했지만 현저히 다른 두 작품은 비대칭성(asymmetry)에 대한 작가의 지속적인 관심을 반영하며, 상이한 방식으로 병렬 배치된 두 점의 작품을 통해 이중화(doubling)에 대한 탐구를 구체화하고 서로 간의 주요한 상호맥락성(intercontextuality)을 형성한다.
한편, 이번 전시와 연계해 오는 3월 10일에는 미술관과 더불어 로스앤젤레스 그랜드 애비뉴 문화 지구를 대표하는 또 하나의 기관, 로스앤젤레스 필하모닉(Los Angeles Philharmonic, 이하 LA 필하모닉)과 협업한 특별 프로그램 《엇갈린 랑데부》가 진행된다. 본 프로그램은 윤이상의 「이중 협주곡」을 중심으로 된다. 관객들은 오후 5시부터 8시까지 MOCA 그랜드 애비뉴에서 〈윤에 따른 엇갈린 랑데부〉를 관람한 후, 맞은편 월트 디즈니 콘서트홀로 이동해 LA 필하모닉이 연주하는 윤이상의 음악을 직접 감상할 수 있다. 공연은 지휘자 이얼(Earl Lee)의 지휘 아래 오보이스트 라이언 로버츠(Ryan Roberts)와 수석 하피스트 엠마누엘 세이송(Emmanuel Ceysson), 그리고 오케스트라가 협연한다. 이번 프로그램은 음악과 현대미술이라는 두 장르의 만남인 동시에 윤이상의 작업세계와 유산에 현대미술가와 음악가가 보내는 헌사라는 점에서 의미가 있다.
[Source: Kukje Gallery press release]
